MIL OSI Перевод. Анализ вечернего отчета – с английского на русский –
Источник: The Conversation (Австралия и Новая Зеландия). – Габриэлла Эдельштейн, преподаватель английского языка, Университет Ньюкасла.
Бретт Бордман/Белл Шекспир
Рецензия на «Гамлет» Питера Эванса.
В речи 9 марта в Палате общин Соединенного Королевства президент Украины Владимир Зеленский процитировал шекспировского Гамлета:
Вопрос для нас сейчас в том, быть или не быть. О нет, этот вопрос Шекспира. 13 дней можно было задать этот вопрос, но теперь я могу дать вам окончательный ответ. Это определенно да, чтобы быть.
То, что постановка Белла Шекспира «Гамлет» — трагедия внутренней мести на более широком политическом фоне вторжения Дании ее соседом Норвегией — вновь открылась после двухлетней задержки из-за COVID в день, когда Зеленский выступил с этой речью, является экстраординарным совпадением.
Первоначально монтируя этот спектакль два года назад, режиссер Питер Эванс не мог предвидеть своеобразную своевременность этого Гамлета. Но, как говорит Гамлет Полонию, актеры «являются абстрактной и краткой хроникой времени».
Подробнее:Обама, Гамлет и Сирия
Больше печали, чем гнева
Наряду с отражением мировой политики, эта стильная и сдержанная постановка обыгрывает молодость и эмоциональную чувствительность меланхоличного принца.
В роли Гамлета Гарриет Гордон-Андерсон продолжает 300-летняя традиция женщин, играющих Гамлета. Первым зарегистрированным женским Гамлетом было лондонское выступление Шарлотты Кларк в начало 18 века.
Французская актриса Сара Бернар, первая женщина-Гамлет в кино в 1900 году, сказала принцу должна была играть женщина:
Я не могу видеть Гамлета как человека. То, что говорит Гамлет, его импульсы, его поступки, — все указывает мне на то, что он был женщиной.
Это восприятие женственности Гамлета вызвано не столько его первоначальным отвращением к насилию и неспособностью отомстить за убийство отца, сколько его безудержной скорбью о своих потерях.
При выборе Гарриет Гордон-Андерсон на роль Гамлета эмоции принца могут выйти на первый план. Бретт Бордман / Белл Шекспир
Гамлетовская «плодоносная река глаз» — его плач — упоминается в нескольких местах текста. Обеспокоенный слезами своего племянника, король-убийца Клавдий говорит Гамлету, что «это не по-мужски горе», чтобы он оплакивал потерянных.
Обильный плач Гамлета выходит за рамки приемлемой мужественности. Пожалуй, только с женщиной-Гамлетом можно изобразить интенсивность слез принца.
В своем бравурном изображении меланхоличного принца Гордон-Андерсон не боится показать гамлетовскую чувствительность. Произнося монологи непосредственно перед аудиторией, Гордон-Андерсон играет Гамлета как необычайно эмоционального молодого человека. Этот Гамлет действует скорее в печали, чем в гневе, свободно плачет и вытирает глаза.
Спектакль пугающе реалистичен. Как еще следует реагировать на убийство их отца и брак их матери с их дядей?
Подробнее:Гамлет – величайший злодей Шекспира
Молодежная постановка
Этот Гамлет подчеркивает любовь и утрату, разделяемые двумя семьями. Помимо того, что он играет Гамлета, как предписывает текст — местами слезливого и маниакального, — что еще примечательно в принце Гордона-Андерсона, так это его молодость.
В отличие от большинства постановок и фильмов «Гамлета», молодых персонажей в постановке Белла Шекспира играют люди в возрасте 20 лет, а не актеры в возрасте 30 или 40 лет.
Молодой актерский состав помогает сделать эту постановку реалистичной. Бретт Бордман/Белл Шекспир.
Этот юношеский кастинг придает постановке ощущение домашнего реализма, которого не хватает многим другим.
На протяжении всего текста персонажи стремятся указать, насколько «молоды» принц, Лаэрт, Офелия, Розенкранц и Гильденстерн. Когда мы впервые встречаемся с Гамлетом, он получает университетский диплом.
В противовес Гамлету «благородный юноша» Лаэрт столь же молод, и Джек Крамлин играет его с дерзкой мальчишеской энергией. Роуз Райли играет Офелию в роли дерзкой и самоуверенной молодой женщины, которая закатывает глаза от морализаторства Полония.
Старшего Полония трогательно играет Роберт Мензис: он предстает не как коварный политический деятель, а как наивный и нежный старый отец.
Постановки заставляют героев чувствовать себя людьми, которых мы знаем, а не легендарными трагическими персонажами из далекого мира.
Разница между поколениями обыгрывается с нежностью. Бретт Бордман/Белл Шекспир.
Но в то время как этот реализм освежает – и то, что привлекает аудиторию, чтобы соединиться с характерами – парадоксальным образом, эти действия делают месть в основе пьесы несколько нереалистичной. Трудно поверить, что эти нежные и на первый взгляд чувствительные персонажи могли совершить серию убийств.
Гамлета Эванса больше интересует клаустрофобная личная динамика, чем ужас перед вторжением сил, завершающий пьесу. Но свидетельством силы этого спектакля является то, что он может заставить зрителей задуматься о мире за его пределами, наблюдая личные, семейные разлады.
«Время вышло из строя», — говорит Гамлет публике. Не так для этого самого своевременного производства.
«Гамлет» Белла Шекспира играет в Сиднейском оперном театре до 2 апреля, а затем гастролирует в Канберре и Мельбурне.
Габриэлла Эдельштейн не работает, не консультирует, не владеет акциями и не получает финансирование от какой-либо компании или организации, которые могли бы извлечь выгоду из этой статьи, и не раскрыла никаких соответствующих связей, кроме своей академической должности.
– исх. «Гамлет» Белла Шекспира подчеркивает «клаустрофобную личную динамику» пьесы Шекспира. https://theconversation.com/bell-shakespeares-hamlet-highlights-the-claustrophobic-personal-dynamics-of-shakespeares-play-176794
ПРИМЕЧАНИЕ РЕДАКТОРА: Эта статья является переводом. Приносим свои извинения, если грамматика и/или структура предложения не идеальны.